Ιστορία του χορού Hula της Χαβάης

Πίνακας περιεχομένων:

Ιστορία του χορού Hula της Χαβάης
Ιστορία του χορού Hula της Χαβάης
Anonim
Ιστορία του χορού Hula της Χαβάης
Ιστορία του χορού Hula της Χαβάης

Η ιστορία του χορού Hula της Χαβάης είναι εδραιωμένη στην ιστορία της αποικιοκρατίας και της διατήρησης της κουλτούρας της Χαβάης. Ο χορός είναι σχεδόν συνώνυμος με τα ίδια τα νησιά.

Ρίζες στην Ιερά Τελετή

Αρχικά, ο χορός Hula αναπτύχθηκε ως μέρος των θρησκευτικών παραδόσεων των νησιών του Ειρηνικού και κατά κάποιο τρόπο συνδέεται ιστορικά με τον ασιατικό χορό. Το πλήρες όνομα της παραδοσιακής φόρμας ήταν Hula Kahiko και χρησιμοποιήθηκε για να τιμήσει και να ψυχαγωγήσει τους αρχηγούς, ειδικά όταν ταξίδευαν από μέρος σε μέρος. Ο χορός είχε πολλές κινήσεις και έννοιες, που κυμαίνονταν από τα στοιχεία της φύσης μέχρι πράγματα τόσο συγκεκριμένα όπως το να επαινούν τη γονιμότητα του αρχηγού τους. Τα διαφορετικά βήματα του χορού χούλα έχουν διαφορετικές σημασίες, αν και έχουν χαθεί στους περισσότερους χορευτές και το κοινό του χορού χούλα.

Ο χορός της χούλα ήταν παραδοσιακά πολύ σοβαρή υπόθεση. Στην πραγματικότητα, αν γίνονταν λάθη σε αυτές τις πολύ σοβαρές τελετουργικές παραστάσεις, όχι μόνο αναιρούσαν τα θετικά που γιορτάζονταν, αλλά οι ελαττωματικοί χοροί θεωρούνταν και προμήνυμα κακής τύχης! Για να μάθουν με ασφάλεια τα βήματα, στην πραγματικότητα, οι χορευτές που μόλις άρχιζαν να μαθαίνουν χορούς που διδάσκονταν από το kumu hula (κυριολεκτικά πηγή γνώσης) έπρεπε να τεθούν υπό την προστασία της θεάς Λάκα για να προστατευτούν από τις συνέπειες. από τα λάθη τους.

Κοστούμια της Χούλα

Η λαϊκή κουλτούρα έχει χορευτές χούλα που φορούν σουτιέν από καρύδα, λέις και φούστες με γρασίδι, που προδίδουν τη φρεσκάδα που μεταδόθηκε από τους πρώτους δυτικούς ταξιδιώτες που αντιμετώπισαν τις αληθινές στολές της Χαβάης. Στην πραγματικότητα, οι γυναίκες ήταν τόπλες, όχι για νεότερους λόγους, αλλά απλώς επειδή το γυναικείο στήθος δεν θεωρούνταν τίποτα για το οποίο έπρεπε να ντρέπονται ή να καλύπτονται. Οι γυναίκες χορεύτριες χούλα φορούσαν το ίδιο είδος φούστας που κανονικά φορούσαν, που ονομαζόταν pāʻū, όχι γρασίδι. Μερικές φορές φορούσαν πολλά μέτρα από το υλικό (που ονομάζεται τάπα) για να επιδεικνύονται, μαζί με πολλά περιδέραια, βραχιόλια, ποδήλατα και λουλουδάτα λέις. Οι άντρες χορευτές (ο χορός εκτελούνταν συνήθως και από τα δύο φύλα) φορούσαν εσώρουχα, τα οποία αξεσουάρ με τα ίδια είδη κοσμημάτων και λέις με τις γυναίκες ομολόγους τους.

Είναι ενδιαφέρον ότι φορώντας το λέι και το τάπα για τον χορό τους διαπότιζε μια αύρα ιερότητας που σήμαινε ότι δεν έπρεπε να φορεθούν μετά τον χορό - αντίθετα, προσφέρθηκαν ως θυσίες στη θεά Λάκα στο χαλάου ή στο σχολείο για χορευτές χούλα.

Θρησκευτική δυσαρέσκεια

Το 1820, όταν Αμερικανοί Προτεστάντες ιεραπόστολοι είδαν τον χορό, διαπίστωσαν ότι τα κοστούμια και οι κινήσεις τους προκαλούσαν σεξουαλικά συναισθήματα παρά την επιδιωκόμενη ιερή και αθώα φύση των χορών. Καθώς προσηλυτίσανε τους βασιλείς της Χαβάης, προέτρεψαν τους ηγεμόνες να απαγορεύσουν τον χορό. Ενώ αποφεύχθηκε δημόσια για ένα διάστημα, ιδιωτικά παρέμεινε ένα ουσιαστικό μέρος του πολιτισμού, και ο βασιλιάς David Kalakaua και η πριγκίπισσα Ruth Keelikolani συνέβαλαν στην αναβίωση της τέχνης και στην ενθάρρυνση των συμπατριωτών τους (αυτό ήταν πριν από την προσάρτηση της Χαβάης) να διατηρήσουν τις παραδόσεις της οι παλιότερες τέχνες.

Σύγχρονη Ιστορία του Χορού Χούλα της Χαβάης

Μια νέα μορφή προέκυψε από αυτή τη νουθεσία από τους βασιλείς, γνωστή ως hula ku'i («παλιό και νέο»). Ορισμένες από τις ιερές πτυχές αφαιρέθηκαν από τον χορό, αλλά μερικά παραδοσιακά όργανα χρησιμοποιήθηκαν πριν από την εισροή δυτικών έγχορδων οργάνων. πρακτική.

Ενώ αυτοί οι χοροί ήταν ιεροί, υπήρχε μια άλλη μορφή χούλα γνωστή ως hula 'auana, η οποία ήταν περισσότερο μια μορφή ψυχαγωγίας, ειδικά όταν οι επισκέπτες άρχισαν να έρχονται στα νησιά. Στις αρχές του 1900 το τουριστικό εμπόριο άρχισε να απογειώνεται, ειδικά όταν ο χορός εμφανίστηκε στις ταινίες του Χόλιγουντ. Ενώ πολλοί χορευτές χούλα εκμεταλλεύτηκαν τις δημοφιλείς ψυχαγωγικές πτυχές του χορού σε παρεΐστικο καρναβάλι, σκηνές Βέγκας ή άλλους χώρους που εξυπηρετούν τους τουρίστες, η παραδοσιακή μορφή παραμένει επίσης ζωντανή. Φεστιβάλ όπως το Merrie Monarch Festival γιορτάζουν όλες τις τέχνες της χούλα, της μουσικής και της κίνησης, και τα κοστούμια ποικίλλουν από τα απλά παραδοσιακά έως εκλεκτά επίσημα ρούχα, όπως mu'umu'u ή φανταχτερά φύλλα για τους άνδρες.

Ανεξάρτητα από τη μορφή, η χούλα είναι στη ρίζα της ένας χορός, τον οποίο πρέπει πάντα να απολαμβάνουν τόσο οι χορευτές όσο και το κοινό.

Συνιστάται: