Origins of Contemporary Dance

Πίνακας περιεχομένων:

Origins of Contemporary Dance
Origins of Contemporary Dance
Anonim
σύγχρονος χορευτής
σύγχρονος χορευτής

" Συστολή και απελευθέρωση", είπε η Μάρθα Γκράχαμ. Περιέγραφε τη βάση του εμβληματικού στυλ μοντέρνου χορού της, αλλά μπορεί επίσης να μιλούσε για όλο τον σύγχρονο χορό. Ο σχετικά νεοεισερχόμενος στην αρχαία τέχνη της κίνησης είναι τόσο στο σπίτι στην τηλεόραση όσο και στα θέατρα με μαύρο κουτί. οι πρωτοπόροι του εξαπέλυσαν μια εξέγερση και νέους τρόπους χρήσης του σώματος που συνεχίζουν να μαγνητίζουν τόσο τους χορευτές όσο και το κοινό.

Capturing a Century

Υπάρχουν τόσες πολλές επιρροές στον σύγχρονο χορό που είναι δύσκολο να προσδιοριστούν. Η εξέταση της ιστορίας και της ανάπτυξής του είναι η απλούστερη διαδρομή για ανάλυση και εκτίμηση για τη μορφή. Οι γενναίοι Αμερικανοί είναι κυρίως υπεύθυνοι για την επανάσταση στον κλασικό χορό που οδήγησε σε μια νέα μορφή τέχνης: τον σύγχρονο χορό. Το μοντέρνο προέρχεται από μια λυρική ευαισθησία και εκρηκτικές κινήσεις στο κάτω μέρος του σώματος από το κλασικό μπαλέτο, αλλά δουλεμένο από μια πιο γειωμένη, λιγότερο κάθετη και ανυψωμένη βάση. Οι πρώτοι μοντερνιστές ήταν επαναστάτες που εμπνεύστηκαν από Ευρωπαίους χορευτές αλλά ανέπτυξαν μια μορφή χορού που ήταν μοναδική.

  • Isadora Duncan (1878 - 1927) απέρριψε εξ ολοκλήρου την εκπαίδευση κλασικού χορού και επικέντρωσε την εκφραστική της χορογραφία γύρω από το συναίσθημα, την ελληνική γλυπτική, την ποίηση, τη φιλοσοφία, την κλασική μουσική και μια απεριόριστη ελευθερία κινήσεων, καθώς και ξυπόλητα πόδια και κοστούμια.
  • Η Ruth St. Denis (1877 - 1968) ενσωμάτωσε τον ιθαγενή αμερικανικό χορό, τις ανατολίτικες θρησκείες και τον μυστικισμό στους σύγχρονους χορούς της. Συνεργάστηκε με τον Ted Shawn (1891 - 1972) για να δημιουργήσει το Denishawn School στο L. A., που εκπαίδευσε μεταξύ άλλων τιτάνες του σύγχρονου χορού Lester Horton (1906 - 1953) και Martha Graham (1894 -1991). Ο Shawn συνέχισε ίδρυσε το Jacob's Pillow στη Μασαχουσέτη, έναν χώρο παραστάσεων και μια έκθεση για τη μυώδη και αθλητική του χορογραφία που εξακολουθεί να είναι ένα σεβαστό κέντρο επαγγελματικής εκπαίδευσης χορού και το σπίτι ενός αναγνωρισμένου καλοκαιρινού φεστιβάλ χορού.
  • Ο Ο Jose Limon (1908 - 1972) άντλησε την εμβληματική πλέον τεχνική του από το έργο της Doris Humphrey (1895 - 1958), μιας απόφοιτης της Σχολής Denishawn. Η Χάμφρεϊ στήριξε τους χορούς της στο σύνολο, όχι στους σολίστες, και χρησιμοποίησε την ανισορροπία ως έναυσμα για τις κινήσεις της. Ο Limon ήταν ένας παγκοσμίως διάσημος χορευτής που συνδύασε τη μεξικανική κληρονομιά του με κίνηση που βασιζόταν στην "πτώση και ανάκαμψη" και επικεντρωνόταν στις αντίστικες, τις ιδέες των αντιθέτων και την ένταση της ανθρώπινης εμπειρίας.
  • Το Graham, φυσικά, είναι ένα όνομα και ένας θρύλος που συνδέονται ανεξίτηλα με μια σχολή και ένα στυλ μοντέρνου χορού, όπως και ο Lester Horton. Σημαντικές συνεισφορές ήρθαν στο δεύτερο μισό του 20ου αιώνα από τον μεταμοντερνιστή Merce Cunningham (1919 - 2009) και τον Alvin Ailey (1931 - 1989). Ο Ailey εκπαιδεύτηκε με τους Horton, Humphrey, Graham και άλλους και δημιούργησε τη δική του σχολή, παρέα και στυλ που φέρνει την εμπειρία και την πολιτιστική κληρονομιά των Μαύρων στον σύγχρονο χορό.

Ο σημερινός σύγχρονος χορευτής αντλεί από αυτή την πλούσια κληρονομιά γιγάντων στον χώρο και ένα ευρύτερο φάσμα παγκόσμιων επιρροών, για να μιλάει μια παγκόσμια γλώσσα χωρίς λόγια.

Οι Δάσκαλοι του Χορού

Τα πειράματα των σύγχρονων δασκάλων απηχούν στις κινήσεις, τις στιλιστικές ακμές και τα mash-up πολλών κλάδων που εμπλουτίζουν τον σύγχρονο χορό σήμερα. Ο Γκράχαμ, ο Κάνινγκχαμ και ο Χόρτον αξίζει να σημειωθούν για διαφορετικούς λόγους.

Martha Graham

Βιβλιοθήκη και Αρχεία Καναδά
Βιβλιοθήκη και Αρχεία Καναδά

Η Μάρθα Γκράχαμ συχνά πιστώνεται ως η ιδρύτρια μητέρα του σύγχρονου και σύγχρονου χορού. Ως χορεύτρια και χορογράφος για πάνω από επτά δεκαετίες, έφερε τον σύγχρονο χορό στο mainstream. Ήταν η πρώτη χορεύτρια που προσκλήθηκε ποτέ να εμφανιστεί στον Λευκό Οίκο και έλαβε μετάλλιο ελευθερίας.

Ειρωνικά, μισούσε τους όρους «μοντέρνο» και «σύγχρονο», καθώς πίστευε ότι τα στυλ χορού εξελίσσονταν διαρκώς και άλλαζαν ανάλογα με την εποχή. Δεν ήθελε η χορογραφία της ή τα ιδανικά της να μπουν στο κουτί, και αυτό συνέχισε να είναι μια τρεχούμενη νοοτροπία μεταξύ των χορογράφων σύγχρονου χορού που ακολούθησαν τα βήματά της.

Merce Cunningham

Merce Cunningham
Merce Cunningham

Γεννημένος στην Ουάσιγκτον το 1919, ο Merce Cunningham χόρεψε για την παρέα της Martha Graham μέχρι που δημιούργησε τη δική του εταιρεία το 1953. Αυτός και ο ρομαντικός σύντροφός του, John Cage, δημιούργησαν αυτό που είναι γνωστό στον κόσμο του σύγχρονου χορού ως «επιχειρήσεις ευκαιρίας»." Βασίζεται στην κινεζική ιδέα να ρίξεις την περιουσία σου σε ένα εξάγραμμο. Ο αριθμός 64 στη μουσική, για παράδειγμα, επιτρέπει ένα πρώτο καστ για την πρώτη νότα, ένα δεύτερο για τη δεύτερη και ούτω καθεξής μέχρι να συντεθεί ένα ολόκληρο τραγούδι Ο Κάνινγκχαμ εφάρμοσε την ίδια αρχή στον χορό, χρησιμοποιώντας μια τυχαία σειρά κινήσεων. Αγαπούσε αυτό το σποραδικό στυλ χορογραφίας και συνεχίζει να υπάρχει σε στούντιο σε όλη τη χώρα σήμερα. Στη συνεισφορά του στη σύγχρονη εκδοχή του σύγχρονου χορού, τον Κάνινγκχαμ έπαιξε καθοριστικό ρόλο στην τεχνολογική προέλευση του 21ου αιώνα. Βοήθησε στην ανάπτυξη ενός προγράμματος λογισμικού χορού που ονομάζεται Danceforms, το οποίο επιτρέπει στους χορογράφους να δημιουργούν χορούς χρησιμοποιώντας έναν υπολογιστή.

Λέστερ Χόρτον

Ο Λέστερ Χόρτον ήταν γνωστός για την εμφύσηση στοιχείων του χορού των ιθαγενών της Αμερικής και της σύγχρονης τζαζ στη ρουτίνα του σύγχρονου χορού του. Συνέχισε να εκπαιδεύει μερικούς μεγάλους του χορού, συμπεριλαμβανομένου του Alvin Ailey, και ίδρυσε το Dance Theatre του Λος Άντζελες. Ενώ η παρέα του δεν είναι πλέον μαζί σήμερα, η τεχνική του και το σαφώς διαφορετικό στυλ χορογραφίας του εξακολουθούν να είναι η παιδαγωγική επιλογή σε πολλές σχολές ωδείων και στούντιο χορού.

Tracing the Origins

Αυτοί οι τρεις χορευτές είναι από τις πιο κρίσιμες επιρροές στην αρχή του σύγχρονου χορού. Ωστόσο, κανένα από αυτά δεν δημιούργησε ένα στυλ από ολόκληρο ύφασμα. Καθένας ήταν ένας εκπαιδευμένος χορευτής που εργαζόταν από αιώνες πειθαρχίας και φανταζόταν αυτές τις κλασικές κινήσεις σε κάτι νέο. Οι μπαλαρίνες θα παρατηρήσουν γρήγορα την έντονη επιρροή του παραδοσιακού μπαλέτου και οι λαϊκοί χορευτές θα αναγνωρίσουν αμέσως τις τάσεις αφήγησης. Η επιμονή της Martha Graham ότι ο σύγχρονος χορός εξελίσσεται πάντα για να ενσωματώνει νέα μουσική, νέα στυλ κίνησης και νέες φιλοσοφίες περιλαμβάνει το καθοριστικό χαρακτηριστικό του σύγχρονου χορού. Η έμπνευση κάθε χορευτή ποικίλλει ανάλογα με τον χρόνο και τον τόπο, και σε αυτήν την απροσδιόριστη εσωτερική φωνή, τη μουσική της καρδιάς.

Συνιστάται: