Οι χορευτές έχουν τη δική τους χάρη και στυλ, αλλά οι χορευτικές συνεργασίες συχνά αποκτούν τη δική τους ζωή. Αυτές οι χορευτικές συμπράξεις, παρόλο που κάποιοι από τους χορευτές δεν ζουν πια, είναι αθάνατες. Τα παρακάτω είναι αυτά που μπορεί να θεωρηθούν οι 10 πιο αξέχαστες χορευτικές συμπράξεις όλων των εποχών.
Μπαλέτο
Οι πιο διάσημες συνεργασίες μπαλέτου παράγουν εξαιρετικά ντουέτα στη σκηνή, με όλο το πάθος και τη χάρη που ενσαρκώνουν το μπαλέτο.
1. Margot Fonteyn και Rudolf Nureyev
Fonteyn και Nureyev είναι σίγουρα η πιο αγαπημένη και διάσημη συνεργασία μπαλέτου όλων των εποχών. Μεμονωμένα, ο Nureyev και ο Fonteyn ήταν άξιοι να ενταχθούν στις τάξεις μεγάλων όπως η Pavlova, ο Nijinsky και ο Diaghilev, αλλά όταν ο Nureyev και ο Fonteyn χόρεψαν μαζί, η μαγεία συνέβη στη σκηνή. Η νεανική, θρασύδειλη δύναμη του Nureyev και η εκλεπτυσμένη κομψότητα του Fonteyn έκαναν τη συνεργασία τους επιτυχημένη από την αρχή.
Μια από τις πιο διάσημες παραστάσεις τους είναι το μπαλέτο Ρωμαίος και Ιουλιέτα. Στη σκηνή του μπαλκονιού Romeo & Juliet, μπορείτε να δείτε πόσο τέλεια αυτοί οι δύο χορευτές μπορούν να συνεργαστούν. Στη σκηνή, έμοιαζαν περισσότερο με μια οντότητα παρά με δύο ξεχωριστούς χορευτές.
2. Mikhail Baryshnikov και Gelsey Kirkland
Δύο από τους μεγαλύτερους χορευτές μπαλέτου στη Νέα Υόρκη την εποχή της συνεργασίας τους, ο Μπαρίσνικοφ ήταν υποδειγματικός συνεργάτης της Τζέλσεϊ Κίρκλαντ. Η Kirkland, μια από τις «μπαλαρίνες της Balanchine» χρειαζόταν έναν εξαιρετικά δυνατό σύντροφο για τα νούμερα pas de deux της λόγω του βιρτουόζου ταλέντου της. Ο Μπαρίσνικοφ αποδείχθηκε ικανός να ταιριάξει στη σκηνή καθώς τα δικά του ταλέντα στο μπαλέτο ήταν εξαιρετικά. Μερικά από τα πιο διάσημα πας ντε ντε τους είναι αυτά από τα Coppelia, Don Quixote και The Nutcracker.
3. Suzanne Farrell και George Balanchine
Η Suzanne Farrell είναι μια από τις πιο διάσημες μπαλαρίνες που πέρασε από τη Σχολή Αμερικανικού Μπαλέτου και έγινε μέλος του New York City Ballet την εποχή του Balanchine. Λαμβάνοντας μια πλήρη υποτροφία για το λαμπρό σχολείο, εργάστηκε σκληρά για να γίνει αυτό που την ενθάρρυνε ο Balanchine να γίνει. Στη Suzanne Farrell, ο Balanchine είδε ότι κάποιοι je ne sais quoi που πάντα αναζητούν οι μεγάλοι μάστορες του μπαλέτου. Τη διαβεβαίωσε ότι η τεχνική ήταν μόνο η κορυφή του παγόβουνου και της έδωσε οδηγίες ιδιωτικά για να βελτιώσει τα ταλέντα της πέρα από την απλή άρτια τεχνική. Πολλοί την αποκαλούσαν μούσα του Balanchine και δημιούργησε πολλά μέρη σε μπαλέτα έχοντας κατά νου το ιδιαίτερο ταλέντο της. Ήταν μια όμορφη σόλο χορεύτρια, αλλά μερικές από τις πιο συναρπαστικές στιγμές της ήταν όταν χόρεψε με τον ίδιο τον Balanchine. Όταν αποσύρθηκε από την παράσταση, άνοιξε μια σχολή χορού που συνεχίζει να διδάσκει το στυλ Balanchine.
4. Marius Petipa και Carlotta Grisi
Η Grisi, μια από τις πιο γνωστές από τις Ιταλίδες μπαλαρίνες, ήταν γνωστή για τις συνεργασίες της τόσο με τον Marius όσο και με τον Lucien Petipa, αλλά η συνεργασία της με τον Marius Petipa οδήγησε όχι μόνο στην ομορφιά στη σκηνή, αλλά και στη χορογραφική ιδιοφυΐα. Η Grisi ήταν η έμπνευση για τον χαρακτήρα Giselle στην εκδοχή του κλασικού μπαλέτου Giselle του Petipa. Αυτή ήταν η έμπνευση που έφερε τη χορογραφία της Petipa και το εξαιρετικό ταλέντο της Grisi σε ακόμα υψηλότερο επίπεδο.
Σκηνικές Συνεργασίες
Στη σκηνή, πέρα από τον κόσμο του μπαλέτου, μερικοί ερμηνευτές προορίζονται απλώς να χορέψουν μαζί.
5. Τζούλι Άντριους και Ρεξ Χάρισον
Στη δεκαετία του 1950, τα μιούζικαλ άρχισαν να απογειώνονται, και δεν ήταν μόνο για το εξαιρετικό τραγούδι που συνέβαινε στη σκηνή. Ο χορός ήταν ζωτικό μέρος των μιούζικαλ σε όλη την ιστορία τους και η Τζούλι Άντριους και ο Ρεξ Χάρισον έγιναν πρωτοσέλιδα με το βαλς τους στο My Fair Lady. Δεσποινίς εν αναμονή μιας σχέσης που αλλάζει, το βαλς είναι γεμάτο δύναμη. Τοποθετημένη στο φόντο μιας όμορφα φορεμένης μπάλας, στις πιο μεγαλειώδεις αίθουσες χορού που μπορεί κανείς να φανταστεί, αυτή η σκηνή χορού είχε όλα τα απαραίτητα στοιχεία για να τη θυμόμαστε για δεκαετίες.
6. Michael Flatley και Jean Butler
Πολλοί άνθρωποι γνωρίζουν μόνο το όνομα Michael Flatley που σχετίζεται με την ιρλανδική χορευτική αίσθηση Riverdance. Ωστόσο, το σόου δημιουργήθηκε και γύρω από τον ανδρικό και τον γυναικείο πρωταγωνιστή της σειράς. Ο Φλάτλι και ο Μπάτλερ χορογράφησαν μαζί ένα κομμάτι για τον Διαγωνισμό Τραγουδιού της Eurovision το 1994 και το ονόμασαν Riverdance. Αυτό το χορευτικό νούμερο είχε τόσο θετική ανταπόκριση που οι δυο τους αποφάσισαν να κάνουν ένα ολόκληρο σόου από αυτό.
Ενώ ο Flatley αποχώρησε από το σόου μετά από μόνο σύντομο χρονικό διάστημα που εμφανίστηκε σε αυτό, ο Μπάτλερ έμεινε στο σόου περισσότερο, με έναν νέο κύριο, τον Colin Dunne. Το σόου παρέμεινε μαγνητικά επιτυχημένο, αλλά οι περισσότεροι θαυμαστές θυμούνται τη μαγεία του αρχικού σόου, με πρωταγωνιστές τους Michael Flatley και Jean Butler. Και οι δύο χορευτές χορεύουν ακόμα, αλλά όχι μαζί.
Κινηματογραφικές Συνεργασίες
Στην ασημένια οθόνη, αμέτρητα χορευτικά ζευγάρια έχουν κλέψει τις καρδιές γενεών.
7. Φρεντ Αστέρ και Τζίντζερ Ρότζερς
Γνωστοί στοργικά ως «Fred and Ginger», ο Fred Astaire και ο Ginger Rogers ήταν για τις μιούζικαλ ταινίες όπως ήταν ο Fonteyn και ο Nureyev για το μπαλέτο. Σε αυτό το βίντεο του Smoke Gets in Your Eyes, η χάρη και το πάθος είναι εμφανή.
8. Τζιν Κέλι και Ρίτα Χέιγουορθ
Ο Τζιν Κέλι είναι πολύ γνωστός για τα σόλο χορευτικά νούμερα του, αλλά έγινε διάσημος αρχικά για τη δουλειά του με τη Ρίτα Χέιγουορντ σε ταινίες όπως το Cover Girl. Αν και δεν χορεύουν τόσο συχνά ή τόσο ένθερμα όσο ο Fred Astaire και ο Ginger Rogers, αυτό το ζευγάρι έχει την ίδια χημεία και είναι απολύτως μαγικό στην οθόνη. Σε αυτό το κλιπ ταινίας, μπορείτε να απολαύσετε τόσο τα ταλέντα τους στο τραγούδι όσο και στο χορό: Long Ago (και Far Away).
9. Patrick Swayze και Jennifer Grey
Τη δεκαετία του 1980, το Dirty Dancing κατατρόπωσε τον κόσμο. Όχι μόνο τα κορίτσια έλκονταν από τον μαγνητικό Patrick Swayze, αλλά και από την ιδέα να επιλέξουν το μέλλον τους αντί να το επιλέξουν για σένα. Το Dirty Dancing Finale είναι η κορυφαία στιγμή του χορού και της ιστορίας.
10. John Travolta και Olivia Newton-John
Το επιτυχημένο μιούζικαλ της ταινίας Grease είχε πολλές εξαιρετικές σκηνές χορού, αλλά αυτές που εμφανίζουν τους άντρες και τους πρωταγωνιστές να χορεύουν και να τραγουδούν μαζί είναι μερικές από τις πιο διασκεδαστικές. Αυτή η συνεργασία χορού και τραγουδιού είναι ένα κλασικό που μπορεί να θεωρηθεί η έμπνευση που οδηγεί σε τέτοια μιούζικαλ του 21ου αιώνα όπως το High School Musical. Συνολικά, είναι η μουσική,και ο χορός που κάνουν αυτή τη συνεργασία τόσο διασκεδαστική.
