Αντίκες βιτρό: Εκπληκτικά σχέδια από διαφορετικές εποχές

Πίνακας περιεχομένων:

Αντίκες βιτρό: Εκπληκτικά σχέδια από διαφορετικές εποχές
Αντίκες βιτρό: Εκπληκτικά σχέδια από διαφορετικές εποχές
Anonim

Antique βιτρώ’ πολύχρωμη κληρονομιά

Εικόνα
Εικόνα

Οι δέσμες φωτός μεταμορφώνονται σε συναρπαστικά τολμηρές αποχρώσεις του ροζ, του κίτρινου, του μπλε, του πράσινου και τόσων άλλων χρωμάτων όταν ταξιδεύουν μέσα από τα προσεκτικά σχεδιασμένα μωσαϊκά από γυαλί αντίκες βιτρό. Αντίκες βιτρό εμφανίζονται πιο έντονα σε θρησκευτικά ιδρύματα. Για παράδειγμα, έργα με βιτρό όπως αυτή η φωτογραφία των βιτρό παραθύρων στον γαλλικό καθεδρικό ναό Saint-Gatien συνεχίζουν να μαγεύουν πλήθη θεατών που θαυμάζουν κάθε χρόνο. Ρίξτε μια ματιά στην ιστορική κληρονομιά αυτού του καλλιτεχνικού μέσου, δείτε πώς ξεκίνησε το βιτρό και ανακαλύψτε τους τρόπους με τους οποίους εξελίχθηκε.

Γοτθική Αρχιτεκτονική και Βιτρώ

Εικόνα
Εικόνα

Το βιτρό εμφανίστηκε για πρώτη φορά σε αφθονία κατά τη Μεσαιωνική περίοδο, ιδιαίτερα σε όλη την κεντρική και δυτική Ευρώπη, καθώς οι τεχνίτες άρχισαν να απομακρύνονται από το κλειστό ρωμανικό στυλ πειραματιζόμενοι με την προσθήκη φωτός στην αρχιτεκτονική τους. Λαμβάνοντας υπόψη ότι τα θρησκευτικά κτίρια ήταν και πολιτιστικά ιερά και σημαντικά κοινοτικά κέντρα, όπως αυτός ο καθεδρικός ναός της Notre-Dame de Chartres, το καλύτερο ταλέντο που θα μπορούσε να προσφέρει μια περιοχή θα λειτουργούσε σε αυτά τα κτίρια, με αποτέλεσμα εντυπωσιακά μωσαϊκά πάνελ που απεικονίζουν θρησκευτικές και κοσμικές σκηνές.

Χαρακτηριστικά των γοτθικών βιτρώ

Εικόνα
Εικόνα

Οι δύο πιο συνηθισμένοι τύποι γοτθικού χρωματισμένου γυαλιού που δημιουργήθηκαν κατά τη Μεσαιωνική περίοδο ήταν παράθυρα σε σχήμα λόγχης και κυκλικά ροζ παράθυρα. Αρκετοί γαλλικοί καθεδρικοί ναοί είναι γνωστοί για τα βιτρό τους. Ίσως το πιο διάσημο είναι το 13thCentury Notre-Dame de Paris και τα όμορφα ροζ παράθυρά του. Το τριαντάφυλλο της Notre-Dame de Reims, το οποίο μπορείτε να δείτε εδώ, αποτελεί παράδειγμα της ίδιας αίσθησης λεπτής χειροτεχνίας.

Το βιτρό επιστρέφει στη βικτωριανή περίοδο

Εικόνα
Εικόνα

Αν και ο αρχιτεκτονικός σχεδιασμός άλλαξε κατά τη διάρκεια των επόμενων αιώνων και το βιτρό συνέχισε να χρησιμοποιείται σε επίσημες θέσεις, μόλις στα τέλη του 19ουαιώνα, υπήρξε αναζωπύρωση του ενδιαφέροντος για τις τέχνες με βιτρό. Ακολουθώντας τα μακάβρια συναισθήματα της εποχής, υπήρξε μια Γοτθική Αναβίωση και οι τεχνίτες άρχισαν να αναδημιουργούν το γυαλί pot-metal (μια ιστορική τεχνική που αναμειγνύει οξείδια μετάλλων και λιωμένο γυαλί σε ένα μεγάλο δοχείο) που χρησιμοποιήθηκε κατά τη Μεσαιωνική Περίοδο. Αυτά τα κομμάτια ήταν εξίσου πλούσια χρωματισμένα με τα προηγούμενα αντίστοιχά τους και ενέπνευσαν μια διαδεδομένη επιθυμία για βιτρό στο σπίτι, και όπως βλέπετε σε αυτό το πάνελ του 19ου αιώνα από την Επισκοπική Εκκλησία της Γεθσημανής.

Οικιακό βιτρό στη βικτωριανή περίοδο

Εικόνα
Εικόνα

Παρά την γοτθική έμπνευσή του, πολλά κομμάτια βικτοριανού γυαλιού έχουν τη δική τους ξεχωριστή εμφάνιση. Αυτό προέρχεται από τη χρήση «slag glass» μιας νέας τεχνικής υαλουργίας που ο E. S. Προηγουμένως αναπτύχθηκε το οποίο περιγράφει έναν τύπο αδιαφανούς συμπιεσμένου γυαλιού που δεν είναι ομοιόμορφα μονόχρωμο ή μονόχρωμο. Είτε επρόκειτο για γυαλί εμπνευσμένο από γοτθικό ρυθμό είτε για γυαλί σκωρίας, οι Βικτωριανοί ήθελαν βιτρό στα σπίτια τους και τα σπίτια χτίζονταν με χρωματιστά παράθυρα στις εισόδους τους και σε όλο το παράθυρό τους, όπως ήταν αυτό το παράθυρο για το σπίτι του Henry G. Marquand.

Louis Comfort Tiffany and 20th Century Stained Glass

Εικόνα
Εικόνα

Ο γιος της δημιουργού της Tiffany & Co., Louis Comfort Tiffany, ήταν ένας διάσημος καλλιτέχνης και καλλιτεχνικός οραματιστής στα τέλη του 19και στις αρχές του 20αιώνες. Υπό την ηγεσία του, τα Tiffany Studios δημιούργησαν αναρίθμητα έργα τέχνης, μερικά από τα οποία, όπως οι περίφημες λάμπες Tiffany, εξακολουθούν να συλλέγονται εξαιρετικά σήμερα. Λιγότεροι άνθρωποι γνωρίζουν τον Tiffany για τη συνεισφορά του σε εκκλησίες και οργανισμούς σε όλες τις Ηνωμένες Πολιτείες, φτιάχνοντάς τους ειδικά εκκλησιαστικά βιτρό κομμάτια. Για παράδειγμα, αυτό το βιτρό κατασκευάστηκε από την Tiffany για την εκκλησία First Baptist στη Σέλμα της Αλαμπάμα. Ήταν εκείνη τη στιγμή που το βιτρό άρχισε να φθίνει στην κοινή γνώμη και καθώς εμφανίστηκαν οι κομψές γραμμές, τα γεωμετρικά σχήματα και ο χρωμιωμένος φουτουρισμός της περιόδου Art Deco, η επιθυμία για βιτρό εξαφανίστηκε.

Αντίκες βιτρό μέχρι σήμερα

Εικόνα
Εικόνα

Το Το βιτρό αντίκες συνεχίζει να εκπλήσσει όσους έχουν την αλλαγή να το δουν, όπως αυτό το κομμάτι της Tiffany με τίτλο "The Flight of Souls", το οποίο κέρδισε την πρώτη θέση στην Έκθεση Universelle του 1900. Προσφέρει μια μοναδική ματιά στη ζωή του παρελθόντος, ενώ συνδέει αυτούς που το κοιτάζουν με τις γενιές των ανθρώπων που έχουν σταθεί εκεί και το έχουν κοιτάξει πολύ πριν από αυτούς.

Συνιστάται: